요사노 아키코와 『미다레가미』 — 관능과 정열의 묘조파, 단카 혁신의 또 하나의 길
1901년, 요사노 아키코 (与謝野晶子, 1878-1942) 는 가집 『미다레가미』 를 출판, 「부드러운 살결의 뜨거운 피에 닿지도 보지도 못하고 외롭지 않은가 도 (道) 를 설파하는 그대여」 와 같은 관능적이고 정열적인 노래로 충격을 주었다. 시키의 샤세이와는 정반대의 낭만주의적 단카, 요사노 뎃칸과의 연애와 결혼, 『묘조 (明星)』 파의 융성, 반전시 「그대여 죽지 말지어다」 — 메이지에서 다이쇼로의 전환기를 따라간다.
요사노 아키코의 위치
요사노 아키코 (与謝野晶子, 1878-1942) 는 메이지-쇼와기의 여성 가인·시인. 1901년의 『미다레가미 (みだれ髪)』 로 일본 시단에 충격을 주었고, 묘조파 (明星派) 의 중핵으로서 시키의 샤세이 단카와는 정반대의 낭만주의적 단카를 확립했다.
생애에 노래 5만 수 이상, 시 800편 이상, 동화·에세이·고전 번역 (『겐지 이야기』 현대어역 등) 을 남긴 방대한 작업량. 메이지-다이쇼기의 여성의 해방과 근대화를 상징하는 인물.
생애
출생 배경 — 사카이의 과자점 딸
- 1878년 12월 7일, 사카이 (오사카) 의 과자점 스루가야 (駿河屋) 의 3녀로 태어남
- 본명 호 시요 (鳳 志よう / ほう しょう)
- 상인의 딸로서 와카·고전·한적의 소양을 얻으며 성장
- 사카이 여학교 졸업 후, 가업을 도우면서 고전 (『겐지 이야기』, 『고킨 와카슈』) 을 독학
단카에 눈뜸 (1898-1900)
20세 무렵, 오사카에서 간사이 청년 문학회에 참가. 그곳에서 요사노 뎃칸 (与謝野鉄幹) (당시 25세, 이미 기혼) 의 강연을 듣고, 그의 잡지 『묘조 (明星)』 (1900년 4월 창간) 에 투고하기 시작한다.
뎃칸과의 문통이 시작되어 정열적인 연애로 발전. 뎃칸에게는 이미 아내 다키노가 있었지만, 아키코는 사카이의 생가를 뒤로 하고 1901년에 도쿄로 상경, 뎃칸과 동거한다.
『미다레가미』 출판과 결혼 (1901)
메이지 34년 (1901) 8월, 22세, 상경 직후에 아키코는 가집 『미다레가미』 를 출판. 399수를 수록. 표지는 후지시마 다케지 (藤島武二) 가 디자인 (아르누보풍의 여성상) — 상황을 포함해 출판 그 자체가 획기적이었다.
같은 해 10월, 뎃칸과 아키코는 정식으로 결혼. 뎃칸은 전 아내와 이혼. 세간의 비난 속에 결혼했지만, 두 사람은 평생 함께했다.
그 후의 생애 (1901-1942)
- 1904년, 시 「그대여 죽지 말지어다 (君死にたまふことなかれ)」 (러일전쟁에 종군 중인 남동생에게 보낸 반전시) 를 발표, 대논쟁이 일어남
- 1908년, 『묘조』 폐간 (경영난), 요사노 부부는 파리로 (1912-1914년)
- 11명의 아이를 기르면서 계속 창작
- 1932년, 『겐지 이야기』 현대어역을 완성 (14년의 노고)
- 1935년, 남편 뎃칸 사망
- 1942년 5월 29일, 63세로 사망
『미다레가미』 — 단카의 혁명
『미다레가미 (みだれ髪)』 (1901년) 는 22세의 아키코의 제1가집. 「여성의 관능·정열·신체」 를 단카의 주제로 정면으로 다룬 충격작. 헤이안 이래 1000년의 와카가 다루지 않았던 테마.
대표가 1 : 야와하다노 (『미다레가미』 권 1)
「부드러운 살결의 뜨거운 피에 닿지도 보지도 못하고 외롭지 않은가 도 (道) 를 설파하는 그대여」 (야와하다노 / 아쓰키치시오니 / 후레모미데 / 사비시카라즈야 / 미치오토쿠키미)
- 야와하다 — 부드러운 살결
- 아쓰키 치시오 — 뜨거운 피
- 후레모미데 — 닿지도 보지도 못하고
- 사비시카라즈야 — 외롭지 않은가
- 미치오 토쿠 키미 — 도 (불교·유교의 도) 를 설파하는 그대
「도 (금욕적인 길) 을 설파하며 나의 부드러운 살결·뜨거운 피에 닿지도 보지도 못하는 그대, 외롭지 않은가」 라고 하는, 여성이 남성에게 성적인 유혹을 정면에서 던지는 노래. 메이지의 도덕관에는 충격적.
수신인에 대해서는 여러 설: 승려, 학자, 혹은 (금욕적인) 뎃칸 본인 등. 어쨌든 메이지의 이상 「양처현모」 와는 정반대의 여성상을 제시했다.
대표가 2 : 헝클어진 머리 (『미다레가미』 표제가)
「그 아이 스무 살 빗에 흘러 내리는 검은 머리의 자랑스러운 봄의 아름다움이여」 (소노코 하타치 / 쿠시니 나가루루 / 쿠로카미노 / 오고리노 하루노 / 우쓰쿠시키카나)
- 소노코 하타치 — 그 아이는 스무 살
- 쿠시니 나가루루 쿠로카미 — 빗에 흘러 내리는 검은 머리
- 오고리노 하루 — 자랑스러운 봄 (= 청춘의 자랑)
- 우쓰쿠시키카나 — 얼마나 아름다운가
젊은 여성의 검은 머리와 젊음, 자랑스러움을 찬미하는 노래. 「오고리 (자랑)」 는 부정적이지 않고, 청춘의 광채에 대한 긍정. 헤이안 이래의 궁정풍의 「여인의 머리」 를 노래한 와카와는 다른 근대적 자기 긍정.
대표가 3 : 신불의 부정 (『미다레가미』)
「그림 양산에 가려진 사랑이여 이 밤에 만다라를 태우는 나를 용서하라」 (에히가사니 / 세카루루 코이조 / 코노 요이와니 / 만다라오 야쿠 / 와레오 유루세요)
- 에히가사니 세카루루 코이 — 그림 양산에 가려진 사랑
- 만다라오 야쿠 — (불교의) 만다라를 태우다
- 와레오 유루세요 — 나를 용서하라
사랑을 위해 불교의 만다라를 태운다고 하는 격렬한 표현. 메이지의 종교적 상식에 대한 도전. 여성이 불교를 부정하고 사랑을 선택하는 구조가 혁명적.
대표가 4 : 정열의 고백 (『미다레가미』)
「어쩐지 그대에게 기다려지는 기분이 들어 나선 꽃밭의 저녁달밤이여」 (나니토나쿠 / 키미니 마타루루 / 코코치시테 / 이데시 하나노 / 유즈쿠요카나)
- 나니토나쿠 — 어쩐지
- 키미니 마타루루 코코치시테 — 그대에게 기다려지는 기분이 들어
- 이데시 하나노 — 나선 꽃밭
- 유즈쿠요 — 저녁달밤
「그대가 기다려주는 것 같은 기분이 들어 저녁달밤에 꽃밭으로 나갔다」 — 직접적인 관능이 아니라, 연인에 대한 애타는 기대를 섬세하게 그리는 노래. 아키코의 연가의 또 하나의 측면.
『미다레가미』 의 의의
- 1000년 만에 여성이 자신의 관능을 단카로 노래했다 (헤이안의 이즈미 시키부 이래)
- 메이지의 이상 「양처현모」 에 대한 반역
- 청춘·정열·아름다움의 자기 긍정
- 단카의 주제를, 기교 넘치는 연가의 한탄에서, 살아있는 신체·감정으로 확장
이것은 시키의 「샤세이」 와는 완전히 다른 길에서 이루어진 단카 혁명. 메이지 후기의 시단은 시키파 (샤세이) 와 묘조파 (낭만) 로 이분 되었다.
묘조파 — 요사노 뎃칸과 『묘조』
요사노 뎃칸 (与謝野鉄幹, 1873-1935) 은 교토의 하급 신관 집안 출신. 1899년에 도쿄에서 신시사 (新詩社) 를 결성, 1900년에 문예잡지 『묘조 (明星)』 를 창간. 메이지 후기의 낭만주의 문학의 최대 거점이 되었다.
『묘조』 의 주장
- 상징주의·낭만주의 — 프랑스 상징주의 (베를렌, 말라르메) 의 영향
- 단카=신체시의 연장 — 정형을 유지하면서 신체시적인 내면 표현
- 서정성·정열·자유
- 「신 (新) 시인」 (=근대 시인) 의 육성
묘조파의 주요 멤버
- 요사노 뎃칸 — 주재
- 요사노 아키코 — 중심 가인
- 이시카와 다쿠보쿠 (石川啄木, 1886-1912) — 『묘조』 에 투고, 후에 독립 (다음 회)
- 기타하라 하쿠슈 (北原白秋, 1885-1942) — 후에 상징주의 시인으로 독립
- 요시이 이사무 (吉井勇, 1886-1960) — 정열적인 단카
- 지노 마사코 (茅野雅子, 1880-1946) — 여성 가인
- 야마카와 도미코 (山川登美子, 1879-1909) — 요절한 여성 가인
『묘조』 의 종언 (1908)
『묘조』 는 1900년부터 1908년까지 메이지 후기의 시단을 석권했지만, 경영난으로 1908년에 종간. 그 후 멤버는 각각의 길로.
「그대여 죽지 말지어다」 (1904) — 반전시
메이지 37년 (1904) 9월, 러일전쟁의 한가운데, 아키코는 『묘조』 에 장시 「그대여 죽지 말지어다 (君死にたまふことなかれ)」 를 발표. 남동생 주자부로 (籌三郎) 가 뤼순 공위전에 종군 중이었기 때문에, 남동생에게 보낸 반전시.
서두
「아아, 남동생아, 너를 위해 울고, 그대여 죽지 말지어다, 막내로 태어난 그대이기에 부모의 정은 더했건만, 부모가 칼을 쥐게 하여 사람을 죽이라고 가르치셨는가? 사람을 죽이고 죽으라고 스물넷까지 키우셨는가?」
「여성이 국가의 전쟁에 공공연히 반대한다」 라고 하는, 「남동생을 죽게 하지 마라」 는 장시. 당시의 일본 사회 (국민국가 형성기, 전쟁 찬미) 에서 격렬한 비난을 받았다.
논쟁
가인·평론가 오마치 게이게쓰 (大町桂月) 가 「난신적자의 말」 이라고 엄격히 비판. 아키코는 반론을 씀으로써, 몇 개월에 걸친 논쟁이 계속되었다. 그러나 아키코는 굴하지 않고, 이후에도 반전의 자세를 유지했다.
의의
- 메이지의 여성이 국가 언설에 공공연히 대치한 희소한 예
- 문학이 정치 비판의 수단이 될 수 있음을 보여주었다
- 근대 일본의 반전 문학의 하나의 원류
- (단, 아키코 자신이 만년의 쇼와기에는 전쟁 찬양의 시를 쓰고 모순을 보였기 때문에, 단순한 평화주의자라고는 할 수 없다)
아키코와 뎃칸의 만년
『묘조』 종간 이후의 요사노 부부의 활동:
파리 유학 (1912-1914)
1912년, 남편 뎃칸이 모리 오가이의 알선으로 파리로. 아키코도 뒤따랐다. 파리·베를린·런던에 체재해 인상파 회화, 상징주의 문학을 접했다. 귀국 후의 작품에 영향.
교육 활동
1921년, 분카가쿠인 (文化学院) 창설에 참여 (니시무라 이사쿠 등과). 여성 교육·자유 교육에 정열을 쏟는다. 쇼와기에는 교육자로서도 저명하게 된다.
『겐지 이야기』 현대어역 (1932)
아키코는 20대부터 『겐지 이야기』 의 현대어역에 도전, 1932년에 『신신역 겐지 이야기 (新新訳源氏物語)』 를 14년에 걸쳐 완성. 다니자키 준이치로 (1939년-), 엔치 후미코 (1972년-) 와 함께 3대 현대어역의 하나.
만년
1935년에 남편 뎃칸이 사망, 그 후에도 창작을 계속했지만 태평양전쟁 발발과 함께 1942년 5월에 63세로 사망. 만년까지 노래를 계속 지었다.
아키코의 스타일의 변화
『미다레가미』 기 (1900-1905)
관능·정열·신체의 직접적 표현. 22세부터 27세의 청춘과 뎃칸과의 정열적 연애가 배경.
『코이고로모』 『마이히메』 기 (1905-1920)
결혼·출산·육아 속에서 가정·모성·생활의 테마가 늘어난다. 그러나 낭만주의의 정감은 유지.
후기 (1920-1942)
고전 (『겐지 이야기』), 교육·사회활동에 기울고, 전시 쇼와기에는 국책 영합의 시도 쓴다 (만년의 복잡한 측면).
아키코의 의의
1. 여성 해방의 상징
아키코는 메이지-다이쇼기의 여성 해방을 체현했다. 상인의 딸이 생가를 뒤로 하고 상경, 기혼 남성과 결혼, 11명의 아이를 기르면서 5만 수의 노래를 짓고 교육자가 된다 — 이 삶 자체가 혁명적.
2. 낭만주의 단카의 확립
시키의 샤세이 단카에 대해, 또 하나의 근대 단카를 확립. 이것으로 근대 단카의 2대 계보 (샤세이 vs 낭만) 가 완성.
3. 여성 가인의 계보
아키코는 에도기의 여성 가인 (지요조 등) 과 쇼와기의 여성 가인 (미쓰하시 다카조, 하시모토 다카코, 나카무라 데이조 등) 의 사이에 위치한다. 여성이 단카를 쓰는 것의 근대적 의의를 제시했다.
4. 반전 문학의 선구자
「그대여 죽지 말지어다」 는 쇼와의 전쟁 문학 (아키코 자신의 만년의 전쟁시도 포함) 의 빛과 그림자의 원류. 여성에 의한 사회 비판 문학의 원형.
다음 회에 향해서
묘조파의 또 한 명의 거인은 이시카와 다쿠보쿠 (石川啄木, 1886-1912). 26세로 요절했지만 3행 서법의 단카로 「장난으로 어머니를 업고 그 너무나 가벼움에 울며 세 걸음을 걷지 못했다」 등, 근대 단카에 새로운 형식을 가져왔다. 빈곤과 병 속에서 노래된 「생활파 단카」 의 원류. 다음 회는 이시카와 다쿠보쿠와 『이치아쿠노 스나』 를 따라간다.