20 세기의 명 피아니스트 — 호로비츠 · 굴드 · 리흐터 · 아르헤리치

「녹음 시대의 피아니스트」

이전 글 [라흐마니노프 · 스크리아빈] 까지의 피아니스트는, 주로 공개 연주회와 악보 로 명성을 얻었다. 20 세기에 축음기 · LP · CD · YouTube 가 발달하자, 녹음에 의한 세계적 피아니스트 의 시대가 온다:

• 1900 년대 — SP 레코드 (78 회전, 편면 3-4 분)
• 1948 년 — LP 레코드 (30 분 연속)
• 1963 년 — 카세트
• 1982 년 — CD
• 2005 년〜 — YouTube, 디지털 배신

「연주자의 예술이 반영구적으로 보존되고, 세계에 닿는다」 — 음악사의 대전환. 리스트처럼 연주로 명성을 쌓는다 가, 그 기록은 「전설」 로서 남는다. 20 세기는 「녹음으로 연주자를 판단한다」 시대.

블라디미르 호로비츠 — 「전광석화의 거인」

블라디미르 사모일로비치 호로비츠 (Vladimir Samoylovich Horowitz, Владимир Горовиц, 1903-1989) 는, 우크라이나 · 키예프 (현 우크라이나) 태생 의 유대계 피아니스트. 20 세기 최대의 피아니스트 중 한 명.

생애

• 1903 년 10 월 1 일 — 키예프에서 탄생 (부유한 유대계 가정)
• 1912-1919 — 키예프 음악원, 펠릭스 블루멘펠트 (안톤 루빈시테인의 제자) 에게 사사
• 1917 년 러시아 혁명 — 일가 재산 몰수
• 1922 년 — 하르코프에서의 데뷔, 하룻밤에 25 곡의 협주곡을 나누어 치는 전설
• 1925 년 — 소련에서 출국, 베를린 · 런던 · 파리
• 1928 년 1 월 12 일 — 카네기 홀 NY 데뷔, 대성공
• 1933 년 — 아르투로 토스카니니의 딸 완다와 결혼
• 1953-1965 — 12 년간 연주 활동 중단 (신경 쇠약)
• 1965 년 5 월 9 일 — 카네기 홀 복귀 연주회, 세기의 이벤트
• 1986 년 4 월 20 일 — 60 년만에 소련 (모스크바 · 레닌그라드) 에서 연주회, 냉전 해동의 상징
• 1989 년 11 월 5 일 — NY 에서 사망, 86 세

「전광석화의 손가락 기술」

호로비츠의 연주는 「번개 같은 속도, 전광석화의 음」 :

• 평평한 손가락의 타건법 — 현대 피아노 교육에서는 「잘못」 이라고 되는 독특한 기법
• 극히 힘찬 타건, 큰 음량
• 광기 어린 속도
• 예측할 수 없는 루바토, 템포 변화

「호로비츠 이외에 누구도 칠 수 없다」 라고 하는 표현.

주요 레퍼토리

• 라흐마니노프 — 「라흐마니노프의 사위적」 존재, [3 번 협주곡] 의 결정적 명연
• 쇼팽 — [야상곡], [마주르카], [발라드]
• 리스트 — [나단조 소나타], 편곡
• 스크리아빈 — [소나타], [연습곡]
• 슈만 — [어린이의 정경], [크라이슬레리아나]
• 스카를라티 — 500 개의 소나타에서 정선

3 회의 은퇴 · 복귀

호로비츠는 신경 쇠약 으로 몇 번이나 연주 활동을 중단:

• 1936-1938 (2 년간)
• 1953-1965 (12 년간) — 「사일런트 호로비츠」
• 1969-1974 (5 년간)
• 1983-1985 (2 년간)

「칠 수 있을 때와 칠 수 없을 때의 극단적인 차이」 — 호로비츠의 개성을 상징. 1965 년의 카네기 홀 복귀 연주는 「20 세기 최대의 음악 이벤트」 중 하나.

「토스카니니의 사위」

1933 년, 세계적 지휘자 아르투로 토스카니니 의 딸 완다 토스카니니 (1907-1998) 와 결혼. 음악계의 「왕가의 결혼」 :

• 완다는 독립된 음악가, 생애 호로비츠를 지원
• 외동딸 소냐 (1934-1975) — 젊어서 자사
• 호로비츠 · 완다 모두 카네기 홀 뒤편의 저택 에서 지내고, 딸의 비극을 안고 산다

스타인웨이의 「호로비츠 피아노」

호로비츠는 특별히 조정된 스타인웨이 D, CD75 (시리얼 번호) 를 애용. 세계 투어에는 반드시 이 악기를 공수. 현대에도 스타인웨이 NY 공장에 보관, 특별 연주에서 사용.

스비아토슬라프 리흐터 — 「소련의 거인」

스비아토슬라프 테오필로비치 리흐터 (Svyatoslav Teofilovich Richter, Святослав Рихтер, 1915-1997) 는, 우크라이나 · 지토미르 태생 (독일계). 20 세기 최대의 피아니스트, 호로비츠와 나란한 존재.

생애

• 1915 년 3 월 20 일 — 지토미르에서 탄생
• 1937 년 — 모스크바 음악원 입학 (22 세, 늦다), 하인리히 네이가우스 에게 사사
• 1945 년 — 전 소련 피아노 콩쿠르 우승
• 1949 년 — 스탈린상 수상
• 1960 년 10 월 15 일 — 45 세, 초의 미국 공연 (카네기 홀), 대센세이션
• 1997 년 8 월 1 일 — 모스크바에서 사망, 82 세

「미지의 동쪽의 거인」

1960 년, 리흐터가 45 세에 처음으로 철의 장막 밖으로 나갔을 때, 서측은 「미지의 소련의 거인」 에 충격을 받는다:

• 이미 카루소나 샬랴핀 같은 전설
• 기술 · 음악성 모두 극히 높다
• 겸허하고 내향적, 「녹음을 싫어한다」

「호로비츠보다 깊고, 굴드보다 폭넓다」 — 현대의 평가.

거대한 레퍼토리

리흐터는 세계의 피아노 · 레퍼토리 의 거의 전부를 쳤다:

• 바흐 [평균율 전 48 곡]
• 베토벤 [소나타 · 협주곡 · 실내악]
• 슈베르트 [즉흥곡 · 소나타 · 실내악]
• 슈만, 쇼팽, 브람스
• 리스트, 스크리아빈, 라흐마니노프
• 드뷔시, 라벨
• 프로코피예프 [소나타], 바르톡, 힌데미트
• 멘델스존, 차이코프스키

「치지 않는 곡을 세는 편이 빠르다」 라고 하는, 거대한 서랍.

「녹음을 싫어한다」

리흐터는 스튜디오 녹음을 극단적으로 싫어했다:

• 라이브 녹음을 좋아한다
• 같은 곡을 정해진 해석으로 치지 않는다
• 「음악은 그 자리의 것」

많은 명 녹음은 콘서트 · 라이브에서 발췌. 리흐터의 연주는 「두 번 다시 같은 연주는 하지 않는다」 생생함.

이전 글 [라흐마니노프 · 스크리아빈] 과의 이어짐

• 프로코피예프 [피아노 · 소나타 제 7 번] 세계 초연 (1943, 리흐터 28 세)
• [프로코피예프 피아노 협주곡 제 5 번] 세계 초연 (1943, 프로코피예프 지휘 예정이 병으로 대역)

「20 세기 소련 음악의 산 증인」.

그렌 굴드 — 「바흐의 시인 · 기인」

그렌 허버트 굴드 (Glenn Herbert Gould, 1932-1982) 는, 캐나다 · 토론토 태생. 50 세, 뇌졸중으로 사망. 20 세기 가장 개성적인 피아니스트, 특히 바흐 연주 로 세계적 명성.

생애

• 1932 년 9 월 25 일 — 토론토에서 탄생 (앨버트 에드워드 굴드의 아들, 후에 어머니 성인 굴드로)
• 1946 년 — 13 세 에 토론토 음악원 졸업
• 1955 년 6 월 25 일 — 22 세, 콜롬비아 스튜디오에서 [골드베르크 변주곡] 녹음, 「충격의 데뷔 앨범」
• 1957 년 — 소련 공연, 냉전 시대 의 음악적 다리
• 1964 년 4 월 10 일 — 32 세, 로스앤젤레스에서의 콘서트를 마지막으로, 공개 연주를 은퇴
• 1964-1982 — 스튜디오 녹음만, CBC 라디오에서의 다큐멘터리 제작
• 1981 년 4-5 월 — [골드베르크 변주곡] 재녹음 (디지털), 26 년 후의 「다른 연주」
• 1982 년 10 월 4 일 — 토론토에서 뇌졸중, 50 세로 사망 (재녹음의 4 개월 후)

1955 년 [골드베르크 변주곡] 녹음

굴드 22 세, 콜롬비아 레코드에서의 데뷔 녹음. 바흐 [골드베르크 변주곡] BWV 988:

• 극히 빠른 템포
• 타악기적이고 명석한 타건
• 대위법을 완전히 독립하여 나누어 친다
• 콧노래를 부르면서 친다 (녹음에 희미하게 들린다)

이것은 음악사의 대사건:

• 「마이너 곡」 이었던 [골드베르크] 를 세계적 명곡으로
• 바흐 연주의 상식을 뒤집는다
• 22 세의 젊은이가 세계를 진동

이전 시리즈 [서양 음악의 계보] 03 의 바흐 부활 운동의 20 세기 최대의 이어짐.

1964 년 — 공개 연주 은퇴

32 세에 공개 연주를 은퇴, 세계를 놀라게 한다:

「연주 회장은 동물원이다. 나는 더 이상 동물이 되지 않는다」

이후 18 년간, 스튜디오 녹음만:

• 편집 을 대량으로 사용 (테이크를 이어붙임)
• 「완벽한 연주」 의 추구
• 철학적 · 문학적인 에세이 집필

「연주 예술 vs 녹음 예술」 의 20 세기적 문제를 극단적으로 실천.

독특한 자세와 습관

굴드는 극히 개성적:

• 아버지가 만든 특제의 낮은 의자 에 앉는다, 「테이블 같은 낮음」
• 장갑을 몇 겹이나 겹치고, 손을 따뜻하게 한다
• 더워도 겨울 코트, 장갑, 머플러
• 콧노래를 부르면서 친다 (녹음 기사의 고민)
• 정신과 의사에의 의존, 대량의 약
• 사교를 싫어함, 주로 전화로 교류

「기인 피아니스트」 의 전형. 「굴드는 정신 질환이었다」 라는 설도.

1981 년 [골드베르크] 재녹음

26 년 후, 굴드는 [골드베르크] 를 재녹음:

• 1955 년 판 — 빠르다, 젊다, 화려하다
• 1981 년 판 — 느리다, 숙고, 심오

1982 년 10 월 4 일, 재녹음의 몇 개월 후에 사망. 「예감하고 있던 유작」 이라고도.

주요 레퍼토리

• 바흐 — 세계 최고 권위, [골드베르크], [평균율], [인벤션], [파르티타] 등
• 베토벤 — 32 개의 소나타 전곡, 독자의 느린 템포
• 모차르트 — 의도적으로 상식을 깨는 연주 (찬반양론)
• 쇤베르크 · 베르크 — 20 세기 무조 음악에의 강한 공감
• 브람스 [간주곡집] — 심오

쇼팽 · 리스트 · 라흐마니노프를 치지 않는다 — 「화려한 낭만파」 를 의도적으로 거부.

영화 · 서적

• [그렌 굴드: 32 개의 쇼트 필름] (1993, 프랑수아 지라르 감독) — 캐나다 영화
• [그렌 굴드를 둘러싼 27 개의 에피소드] — 토마스 베른하르트의 소설

「20 세기 가장 이야기된 피아니스트」 중 한 명.

마르타 아르헤리치 — 「불꽃의 여신」

마르타 아르헤리치 (Martha Argerich, 1941-) 는, 아르헨티나 · 부에노스아이레스 태생. 20 세기 후반 최대의 여성 피아니스트, 현대에도 연주 활동.

생애

• 1941 년 6 월 5 일 — 부에노스아이레스에서 탄생 (유대계)
• 1946 년 5 세 — 공개 연주 데뷔
• 1955 년 14 세 — 일가로 유럽에, 프리드리히 굴다 에게 사사 (빈)
• 1957 년 — 제네바 국제 콩쿠르, 부조니 국제 콩쿠르 우승 (16 세)
• 1965 년 — 쇼팽 국제 콩쿠르 우승 (24 세)
• 1980 년 — 스타니슬라프 부닌 우승 시의 심사원, 마르타는 「이보 포고렐리치가 낙선했다」 라고 항의하여 사임
• 현대 (2020 년대) — 80 세를 넘어도 연주 활동

「불꽃의 연주」

아르헤리치의 연주는 격렬한 정열, 압도적인 기교, 예측 불가능성:

• 극히 빠른 템포
• 강한 루바토
• 옥타브 · 화음의 압도적인 힘
• 흥분된 표현

「피아노를 태울 것 같은 연주」 라고 평해진다. 현대 최대의 여성 피아니스트.

독주보다 실내악 · 협주곡

아르헤리치는 독주 리사이틀을 좋아하지 않고, 협주곡 · 실내악 을 중심으로:

• 타인과 치는 편이 즐겁다
• 「고독이 무섭다」
• 「발표회는 긴장한다」

넬슨 프레이리, 마한 에스파하니, 바렌보임, 크레머, 마이스키 들과의 듀오 · 트리오가 많다.

주요 레퍼토리

• 쇼팽 — 협주곡 1 · 2 번, 소나타, 소품
• 라벨 — 협주곡, [밤의 가스파르]
• 프로코피예프 — 협주곡 제 3 번
• 차이코프스키 — 협주곡 제 1 번
• 바흐 — [파르티타], [토카타]
• 실내악 — 슈베르트 [송어], 드뷔시 [백과 흑으로], 바르톡, 쇼스타코비치

「벳푸 아르헤리치 음악제」

1998 년, 오이타 현 벳푸 시 에서 음악제 창설. 젊은 음악가를 지원. 현대 일본의 클래식 문화에 큰 영향.

아르투로 베네데티 미켈란젤리

아르투로 베네데티 미켈란젤리 (Arturo Benedetti Michelangeli, 1920-1995) 는, 이탈리아 · 브레시아 태생. 완벽주의의 극치, 「20 세기 최고봉의 음의 장인」.

특징

• 극히 적은 녹음 · 연주회, 빈번한 캔슬
• 조율 · 습도 · 조명에의 극도의 집착
• 완벽한 음, 청명한 터치
• 약간의 레퍼토리 — 바흐, 쇼팽, 스카를라티, 드뷔시, 라벨, 라흐마니노프 (협주곡), 하이든, 베토벤, 모차르트

「완벽을 요구하여 연주하지 않는」 피아니스트. 연주회는 절반은 캔슬, 현대의 라이브 배신 · SNS 시대라면 경영 파탄의 위기.

그 외의 20 세기 명 피아니스트

알프레트 브렌델 (1931-2025)

체코 → 영. 모차르트 · 슈베르트 · 베토벤의 권위, 지적인 연주. 베토벤 전 32 소나타 3 회 전집 녹음, 세계적인 존경. 시인 · 에세이스트이기도 하다.

마우리치오 폴리니 (1942-2024)

이탈리아 · 밀라노 태생. 1960 년 쇼팽 콩쿠르 우승 (18 세, 만장일치), 그 후 10 년간 연주를 삼가고 재훈련. 이상주의적, 완벽한 연주. 노노 · 슈톡하우젠 등 현대 음악 도 적극적으로. 2024 년 사망.

빌헬름 켐프 (1895-1991)

독일. 시적인 베토벤 · 슈만 · 슈베르트, 96 세 장수.

빌헬름 바크하우스 (1884-1969)

독일. 중후한 베토벤, 20 세기 전반의 거장.

루돌프 제르킨 (1903-1991)

보헤미아 → 미. 깊은 브람스 · 베토벤, 교육자로서도.

클라우디오 아라우 (1903-1991)

칠레. 심오한 베토벤 · 브람스 · 쇼팽.

에밀 길렐스 (1916-1985)

소련 · 오데사. 리흐터와 나란한 소련의 거장, 전집 녹음을 목표로 했지만 너무 이른 죽음.

라두 루푸 (1945-2022)

루마니아. 내성적인 슈베르트 · 브람스, 「숨겨진 거장」.

우치다 미츠코 (1948-)

일본 → 영. 모차르트 · 슈베르트 · 슈만 의 청명한 표현. 런던 왕립 음악 아카데미 에서 배우고, 잘츠부르크 음악제 예술 감독 (2019 년부터). 세계적인 여성 피아니스트, 이전 시리즈 [서양 음악의 계보] 의 클라라 슈만의 21 세기판.

예프게니 키신 (1971-)

소련 · 모스크바. 12 세에 쇼팽 협주곡 2 곡을 하룻밤에 친 신동, 20 세기 말의 대스타.

다닐 트리포노프 (1991-)

러시아 → 미. 21 세기의 젊은이, 차이코프스키 · 쇼팽 · 라흐마니노프 전곡 녹음.

20 세기 피아니스트의 계보 — 3 계통

독일 · 오스트리아계

• 레셰티츠키 (빈, 리스트의 제자) → 슈나벨, 파데레프스키, 한스 폰 뷜로
• 클라라 슈만 → 여성 피아니스트의 계보
• 켐프, 바크하우스, 브렌델, 우치다 미츠코 에의 계보

러시아계

• 안톤 루빈시테인 → 라흐마니노프, 레빈, 고도프스키
• 네이가우스 (키예프 → 모스크바) → 리흐터, 길렐스, 그 후 현대까지
• 호로비츠, 아슈케나지, 플레트뇨프, 키신, 마츠에프, 트리포노프

프랑스 · 이탈리아계

• 코르토, 마르그리트 롱 → 하스킬, 삼송 프랑수아
• 미켈란젤리, 폴리니, 아르헤리치 에의 계보

「레코드 시대」 의 변화

• 1900-1940 — SP 레코드, 78 회전, 짧은 곡
• 1948-1980 — LP 레코드, 전집 녹음의 시대 (베토벤 소나타 전집 등)
• 1980-2000 — CD 시대, 디지털, 대량 녹음
• 2005- — YouTube · Spotify, 「라이브 동영상으로 세계를 감동」

「녹음으로 세계적 피아니스트」 의 20 세기 → 「YouTube 로 세계적 피아니스트」 의 21 세기. 후지타 마오, 소리타 쿄헤이 등이 이 이행의 대표.

여성 피아니스트의 계보

이전 시리즈 [서양 음악의 계보] 의 클라라 슈만 (1819-1896) 부터 아르헤리치, 우치다 미츠코 까지:

• 클라라 슈만 (1819-1896)
• 테레사 카레뇨 (1853-1917) — 베네수엘라
• 테레사 스타젤레비치 문츠 (1907-1965) — 폴란드
• 클라라 하스킬 (1895-1960) — 루마니아 → 스위스
• 로절린 튜렉 (1913-2003) — 미, 바흐
• 아르헤리치 (1941-)
• 우치다 미츠코 (1948-)
• 마리아 조앙 피레스 (1944-) — 포르투갈
• 엘렌 그리모 (1969-) — 프
• 유자 왕 (1987-) — 중국계
• 앨리스 사라 오트 (1988-) — 일독

현대에의 영향

• 녹음 산업 — 20 세기의 주요 수입원, 21 세기는 축소
• 공개 연주회 — 여전히 클래식 문화의 중핵
• 국제 콩쿠르 — 쇼팽, 차이코프스키, 클라이번, 리즈, ARD, 하마마츠, 센다이 등
• 교육 — 마스터 클래스, 음악제 (베르비에, 라 로크 당테롱, 라 폴 주르네, 벳푸 아르헤리치)

이 글에서 다음 글로

20 세기의 거장 피아니스트를 따라갔다. 다음 글은 piano 시리즈 최종 글 — 현대 (2000-2025) 의 피아니스트. 예프게니 키신 (1971-), 랑랑 (1982-), 유자 왕 (1987-), 츠지이 노부유키 (1988-), 후지타 마오 (1998-), 카메이 마사야 (2001-) 의 현세대, 재즈 피아노와의 융합 (빌 에번스, 키스 재릿, 우에하라 히로미, 칙 코리아), YouTube · SNS 시대의 피아니스트 — 21 세기 피아니즘의 현재를 따라가고, 300 년의 계보를 총괄한다.