현대의 피아니스트와 재즈 피아노 — 키신 · 랑랑 · 츠지이 노부유키 · 후지타 마오 · 에번스 · 키스 재릿

21 세기의 피아노 음악 — 3 개의 조류

이전 글 [20 세기의 명 피아니스트] 의 거장 세대 후, 21 세기의 피아노 음악은 3 개의 조류에:

• 클래식 현대 세대 — 20 세기에 이어지는 「순 클래식」 의 젊은이들
• 재즈 피아노 — 병행하여 20 세기에 발전한 「미국 음악의 최고봉」 의 계보
• 크로스오버 — 재즈 · 클래식 · 월드 뮤직의 융합

이 중, 재즈 피아노는 독립된 예술 로서, 이전 글까지의 클래식 계보와 병행하여 존재. 본 시리즈 최종 글에서 양자를 총괄.

클래식 현대 세대 — 21 세기의 명수

예프게니 키신 (Evgeny Kissin, 1971-)

소련 · 모스크바 태생, 현대의 「신동」 의 대표.

• 1984 년 12 세 — 모스크바에서 쇼팽 2 개의 피아노 협주곡을 하룻밤에, 세계적 센세이션
• 1985 년 14 세 — 전 소련 라디오에서 [차이코프스키 협주곡 제 1 번], 「20 세기 마지막의 신동」
• 1990 년 미국 데뷔 (카네기 홀)
• 현대 (2020 년대) — 세계적인 낭만파 피아니스트

기교적 완벽성, 깊은 음악성, 이전 글의 호로비츠 · 리흐터의 직접 후계. 쇼팽, 리스트, 라흐마니노프, 베토벤 이 주요 레퍼토리.

랑랑 (Lang Lang, 郎朗, 1982-)

중국 · 선양 태생. 세계적인 슈퍼스타, 중국의 피아노 붐의 상징:

• 1997 년 15 세 — 커티스 음악원 (필라델피아) 입학
• 1999 년 17 세 — 시카고 · 라비니아 음악제에서 아이작 스턴 결장 대역, 하룻밤에 세계적 스타
• 세계 투어, 대량 녹음, 상품 판매, 교육 활동
• 중국의 피아노 · 붐 의 불붙이는 역할 — 중국의 피아노 학습자는 수천만 명

「클래식계의 엔터테이너」, 찬반양론이지만 현대 피아니스트의 가장 지명도 높은 한 명.

유자 왕 (Yuja Wang, 王羽佳, 1987-)

중국 · 베이징 태생. 랑랑의 5 세 아래, 커티스 음악원 졸.

• 기교적 완벽성, 극히 빠른 템포
• 짧은 드레스의 스테이지 의상 으로 화제
• 프로코피예프, 라흐마니노프, 스크리아빈 의 걸작 연주
• 캐러밴 투어, 세계적 명성

츠지이 노부유키 (辻井伸行, 1988-)

도쿄 태생, 전맹의 피아니스트. 21 세기 일본의 음악적 영웅:

• 1988 년 9 월 13 일 — 탄생, 선천성 전맹
• 7 세 — 잭슨빌 피아노 콩쿠르 주니어 부문 우승 (전맹 부문이 아니라 일반 부문)
• 2009 년 — 밴 클라이번 국제 피아노 콩쿠르 우승, 20 세, 아시아인 · 시각 장애자의 첫 우승
• 현대 — 세계적인 연주 활동, 「터치와 기억력」 의 천재

악보를 읽을 수 없다 (점자보도 사용하지 않고), 녹음을 듣고 기억 으로 연주. 이전 시리즈 [수학의 계보] 의 오일러 (양안 실명) 에 대응하는, 장애를 넘은 재능.

소리타 쿄헤이 (反田恭平, 1994-)

삿포로 태생. 2021 년 쇼팽 국제 콩쿠르 2 위, 일본인 남성으로 반세기만. 연주뿐만 아니라 음악 사무소 (Japan National Orchestra) 를 경영하는 현대의 음악가.

후지타 마오 (藤田真央, 1998-)

도쿄 태생. 2019 년 차이코프스키 국제 콩쿠르 2 위, 그 후 세계적인 연주 활동:

• 모차르트, 쇼팽, 라흐마니노프, 메시앙 의 폭넓은 레퍼토리
• 2022 년 모차르트 · 피아노 · 소나타 전집 CD, 도이체 그라모폰
• 부드러운 터치, 청명한 음악성
• 현대 일본 피아니즘의 최고봉

이전 글 [라흐마니노프 · 스크리아빈] 에서 후지타의 [스크리아빈] 에도 언급. 21 세기 일본의 음악적 희망.

카메이 마사야 (亀井聖矢, 2001-)

아이치 태생. 2022 년 롱 티보 국제 콩쿠르 우승. 10 대부터 세계적 명성, 21 세기의 젊은 일본인 피아니스트 중 한 명.

그 외의 현대 젊은이

• 다닐 트리포노프 (Daniil Trifonov, 1991-) — 러시아, 차이코프스키 콩쿠르 2011 우승
• 조성진 (Seong-Jin Cho, 1994-) — 한국, 쇼팽 콩쿠르 2015 우승
• 얀 리시에츠키 (Jan Lisiecki, 1995-) — 캐나다, 조숙한 재능
• 알렉산드르 캉토로프 (Alexandre Kantorow, 1997-) — 프, 차이코프스키 콩쿠르 2019 우승
• 브루스 샤오위 리우 (Bruce Xiaoyu Liu, 劉曉禹, 1997-) — 캐나다, 중국계, 쇼팽 콩쿠르 2021 우승

일본의 피아노 문화 — 세계 제일의 「애호가국」

일본은 세계 제일의 피아노 애호가국 이라고 한다:

• 야마하 · 카와이 가 세계적인 피아노 메이커 (이전 시리즈 [건반 악기의 진화] 참조)
• 피아노 습득자 수 — 세계 최다 클래스
• 쇼팽 애호 — 쇼팽 콩쿠르의 시청자 수, 일본이 압도적
• 일본의 음악제 — 라 폴 주르네, 벳푸 아르헤리치, 세이지 오자와 마츠모토, 하마마츠 국제 피아노 콩쿠르

「일본의 피아노 애호」 는 현대의 세계적 현상.

재즈 피아노의 계보 — 20 세기의 병행사

재즈 피아노 는 클래식과 다른 계보로, 20 세기에 발전. 주요한 진화:

1900-1920 년대 — 래그타임

• 스콧 조플린 (1868-1917) — [메이플 리프 래그], [엔터테이너]
• 왼손의 규칙적인 「스트라이드」, 오른손의 싱커페이션

1920-1940 년대 — 스트라이드, 스윙

• 아트 테이텀 (1909-1956) — 「재즈 피아노의 신」, 압도적 기교
• 카운트 베이시 (1904-1984) — 스윙 · 재즈
• 얼 하인스 (1903-1983) — 「트럼펫 · 스타일」

1940-1960 년대 — 비밥, 하드 밥

• 텔로니어스 몽크 (Thelonious Monk, 1917-1982) — 독자의 불협화음, 「재즈의 크레이지 · 지니어스」. [라운드 미드나이트], [웰 유 니든트]
• 버드 파웰 (Bud Powell, 1924-1966) — 비밥의 중심
• 오스카 피터슨 (Oscar Peterson, 1925-2007) — 캐나다, 기교파

1950-1970 년대 — 모드, 포스트 · 밥

• 빌 에번스 (Bill Evans, 1929-1980) — 「재즈 피아노의 쇼팽」, 시적
• 맥코이 타이너 (McCoy Tyner, 1938-2020) — 존 콜트레인의 파트너
• 허비 행콕 (Herbie Hancock, 1940-) — 마일스 데이비스의 파트너, 전자 재즈

1970-1990 년대 — 퓨전, 솔로

• 키스 재릿 (Keith Jarrett, 1945-) — [쾰른 콘서트] (1975) 로 재즈 피아노의 신격화
• 칙 코리아 (Chick Corea, 1941-2021) — 퓨전, [리턴 투 포에버]
• 아마드 자말 (1930-2023)

현대 (2000-)

• 우에하라 히로미 (Hiromi Uehara, 1979-) — 일본, 세계적인 재즈 피아노 · 스타
• 브래드 멜다우 (Brad Mehldau, 1970-) — 미, 바흐 · 재즈의 융합
• 제이콥 콜리어 (Jacob Collier, 1994-) — 영, 멀티 플레이어, 음악 이론의 천재
• 우에하라 히로미 — 일본, 세계 최대의 재즈 페스에 초빙

빌 에번스 — 「재즈 피아노의 시인」

빌 에번스 (William John Evans, 1929-1980) 는, 미국 뉴저지 태생. 재즈 피아노사의 중심 인물, 51 세, 약물 의존의 합병증으로 사망.

생애

• 1929 년 8 월 16 일 — 탄생
• 1956 년 미국 데뷔
• 1958-1959 — 마일스 데이비스 · 섹스텟 에 일시 가입, [카인드 오브 블루 (Kind of Blue)] (1959) 에 참가 — 재즈 사상 최중요 앨범 중 하나
• 1959-1961 — 빌 에번스 · 트리오 (with 스콧 라파로 베이스, 폴 모션 드럼) — 재즈 사상 가장 유명한 트리오
• 1961 년 6 월 — [왈츠 포 데비], [선데이 앳 더 빌리지 뱅가드] 라이브 녹음, 10 일 후에 라파로가 자동차 사고로 사망 (25 세)
• 1961-1980 — 복수의 트리오로 연주, 약물 의존 악화
• 1980 년 9 월 15 일 — NY 에서 약물 합병증사, 51 세

음악적 공헌

• 모드 · 재즈 — 마일스와 함께, 코드 진행이 아니라 모드 (선법) 에 기반한 즉흥
• 「트리오의 민주화」 — 피아니스트 · 베이시스트 · 드러머가 대등한 회화 로 연주
• 이전 글 [드뷔시 · 라벨] 의 프랑스 인상파의 화성 (9 · 11 · 13 화음) 을 재즈에 도입
• 부드러운 터치, 시적인 표현

스콧 라파로 (1936-1961)

베이시스트. 에번스와의 시적인 대화 로 재즈사를 바꾼다. 1961 년 7 월 6 일, 25 세로 자동차 사고사. 에번스는 깊은 비탄, 몇 개월 연주를 멈춘다.

텔로니어스 몽크 — 「재즈의 크레이지 · 지니어스」

텔로니어스 스피어 몽크 (Thelonious Sphere Monk, 1917-1982) 는, 미국 노스캐롤라이나 태생. 재즈사 가장 개성적인 작곡가 · 피아니스트:

특징

• 불협화음, 의도적인 「잘못」
• 독특한 리듬, 갑작스러운 정지
• 춤추면서 연주 (일어서는 일도)
• 무수한 재즈 · 스탠다드 를 작곡

주요작

• [라운드 미드나이트 (’Round Midnight)] — 세계에서 가장 재즈 연주되는 스탠다드
• [웰 유 니든트]
• [스트레이트 노 체이서]
• [에피스트로피]

현대의 재즈 피아니스트의 표준 레퍼토리.

키스 재릿 — 「즉흥의 거장」

키스 재릿 (Keith Jarrett, 1945-) 는, 미국 펜실베이니아 태생. 재즈와 클래식의 양측에서 세계적:

• 1960 년대 — 마일스 데이비스 악단
• 1970 년대 — 찰스 로이드, 스탠 게츠
• 1970 년 —「아메리칸 · 콰르텟」, 「유러피언 · 콰르텟」
• 1980 년대 — 「스탠다즈 · 트리오」 (게리 피콕, 잭 디조넷) — 22 년간 계속

[쾰른 콘서트] (1975 년 1 월 24 일)

독일 · 쾰른 오페라 하우스에서의 완전 즉흥 솔로 · 피아노 · 콘서트. 1 시간의 즉흥, 세계적인 대히트 CD. 재즈 피아노의 신격화 의 상징.

바흐 연주

1980 년대 이후, 재릿은 바흐 [평균율], [골드베르크], [프랑스 모음곡] 등 클래식을 대량 녹음. 「재즈와 클래식의 다리」.

• 1990 년대 — 만성 피로 증후군 으로 몇 년 활동 정지
• 2018 년 — 뇌졸중, 반신 마비, 은퇴

80 세를 눈앞에 두고, 현대 재즈 최고의 거장 중 한 명.

칙 코리아 (1941-2021)

매사추세츠 태생. 퓨전 · 재즈의 대표:

• 1968 년 — 마일스 데이비스 [Bitches Brew]
• 1970 년대 — [리턴 투 포에버] — 퓨전
• [스페인 (Spain)] — 재즈 · 스탠다드
• 수많은 그래미상 (25 회)

2021 년 2 월 9 일 — 암으로 사망, 79 세.

우에하라 히로미 (Hiromi Uehara, 1979-)

일본 · 시즈오카 태생. 21 세기 일본의 재즈 피아노 · 스타:

• 버클리 음악 대학 (보스턴) 졸업
• 칙 코리아 에게 인정되어 세계적 데뷔
• [Another Mind] (2003) — 데뷔 앨범, 세계적 히트
• 기교적, 열렬, 클래식적인 치밀함 + 재즈의 자유
• 크로스오버 음악의 현대적 대표

제이콥 콜리어 — 「음악의 전능」

제이콥 콜리어 (Jacob Collier, 1994-) 는, 영국 런던 태생. 21 세기의 음악적 천재:

• YouTube 출신 — 자택에서 혼자서 촬영, 세계적 명성
• 멀티 플레이어 — 피아노, 보컬, 베이스, 드럼, 현악기
• 극히 복잡한 화성 · 리듬 — 마이크로톤, 변박자
• 5 개의 그래미상 (30 세 전에)
• 퀸시 존스 에게 「내가 본 가장 재능 있는 음악가」

「음악 이론 · 재즈 · 클래식 · 팝 의 융합」 의 현대적 대표.

재즈와 클래식의 대비

	클래식	재즈
기보	정밀한 악보	코드 진행 + 즉흥
연주	「작곡가에 충실」	「즉흥이 주역」
리듬	박자 · 템포의 악보대로	스윙, 리듬의 자유
화성	기능 화성 중심	확장 화음, 텐션
주역	작곡가	연주가
형식	소나타 형식 · 변주 등	헤드 + 솔로 + 헤드

「작곡가 중심 vs 연주가 중심」 의 20 세기 대비. 그러나 21 세기는 경계가 용해, 「클래식의 피아니스트가 재즈를 친다」 「재즈 피아니스트가 바흐를 친다」 가 보통.

크로스오버 — 21 세기의 조류

• 바흐와 재즈 — 키스 재릿, 그렌 굴드 (바흐 순수), 자크 루시에 (바흐 · 재즈 편)
• 미니멀과 피아노 — 막스 리히터, 루도비코 에이나우디, 닐스 프람
• 세계 음악 — 다닐로 페레스 (파나마), 티그란 하마시안 (아르메니아)
• 게임 음악 · 애니메 · 영화 — 히사이시 조, 사카모토 류이치, 우에마쓰 노부오, 사와노 히로유키, 한스 짐머

「순수한 클래식」 과 「순수한 재즈」 의 중간의 광대한 영역이, 21 세기의 주전장.

YouTube · SNS 시대의 피아니스트

2005 년 YouTube 개시 이후, 피아니스트의 세계적 보급에 혁명:

• 츠지이 노부유키, 후지타 마오, 소리타 쿄헤이 — 밴 클라이번 · 쇼팽 · 차이코프스키 콩쿠르의 YouTube 중계 로 세계에
• 리사 포피엘, 제이 박, 발렌티나 리시차 — YouTube 로부터 세계적 활동
• 하루 수천만 재생 — 명연의 확산 속도
• 교육 — 랑랑, 후지타 마오의 마스터 클래스 동영상

「YouTube 로 세계에 발견된다」 21 세기 피아니스트의 새 모델. 이전 글 [20 세기의 명 피아니스트] 의 「LP · CD 시대」 와 대비.

AI 와 피아노 — 21 세기 후반의 과제

이전 시리즈 [수학의 계보] 의 타오 (AI 와 수학) 와 대응:

• AI 작곡 — GPT 기반의 작곡, Suno, Udio (2024-)
• AI 연주 — Yamaha Disklavier 로 명 피아니스트 연주를 재현
• AI 가 「바흐 풍」 「쇼팽 풍」 의 신곡을 생성
• 인간 피아니스트와의 공연 — 라이브

「인간의 감정 표현 vs AI 의 완벽한 모방」 — 21 세기의 테마. 음악의 미래.

현대 피아노 · 콩쿠르

주요한 국제 콩쿠르:

• 쇼팽 국제 (바르샤바, 1927-, 5 년에 한 번)
• 차이코프스키 국제 (모스크바, 1958-, 4 년에 한 번)
• 밴 클라이번 국제 (텍사스 · 포트워스, 1962-, 4 년에 한 번)
• 엘리자베트 왕비 국제 (브뤼셀, 1937-)
• 롱 티보 국제 (파리, 1943-)
• 부조니 국제 (볼차노, 1949-)
• 리즈 국제 (영, 1961-)
• 하마마츠 국제 (일본, 1991-)
• 센다이 국제 (일본, 2001-)

각 콩쿠르 우승자가, 세계의 명 피아니스트로서 활동. 「콩쿠르 제도」 가 20-21 세기의 피아니스트 직업의 기반.

300 년의 총괄 — 피아노 시리즈 완결

피아노 시리즈 11 개의 글 은, 1700 년 크리스토포리부터 2020 년대 후지타 마오 · 카메이 마사야까지, 300 년의 계보 를 따라갔다:

• 1700-1770 — [01 건반 악기의 진화] — 크리스토포리의 발명, 질버만의 개량
• 1685-1750 — [02 바흐와 건반 음악] — 쳄발로의 정점, 피아노와의 만남
• 1750-1810 — [03 모차르트 · 하이든] — 고전파 피아노의 황금 시대
• 1770-1827 — [04 베토벤] — 32 개의 소나타, 악기의 한계를 넘는다
• 1810-1849 — [05 쇼팽] — 피아노의 시인, 파리의 살롱
• 1811-1886 — [06 리스트] — 피아노의 마술사, 리사이틀의 발명
• 1810-1897 — [07 슈만 · 브람스] — 독일 · 낭만파의 내성
• 1862-1937 — [08 드뷔시 · 라벨] — 프랑스 인상파의 색채
• 1872-1943 — [09 라흐마니노프 · 스크리아빈] — 러시아 · 낭만파의 최종형
• 1903-1997 — [10 20 세기의 명 피아니스트] — 녹음 시대의 거장들
• 1929-2025 — [11 현대 · 재즈 피아노] — 21 세기의 피아니즘

악기 · 작곡가 · 연주가 의 삼위일체

overview 에서 제시한 악기 · 작곡가 · 연주가 의 삼자 관계는, 300 년을 통해 항상 갱신:

• 악기의 진화 가 새로운 작곡을 가능하게 하고
• 새로운 작곡 이 연주가의 도전을 낳고
• 연주가의 도전 이 악기의 개량을 요구

현대의 피아노 (스타인웨이 · 뵈젠도르퍼 · 야마하 · 카와이 · 파치올리) 는, 바흐 · 모차르트 · 베토벤 · 쇼팽 · 리스트 · 라흐마니노프, 그리고 호로비츠 · 굴드 · 아르헤리치 · 후지타 마오 들의 축적된 요구와 도전의 결정.

300 년으로 바뀐 것

• 악기 — 5 옥타브에서 88 건, 목제 틀에서 주철 프레임
• 작품 수 — 수백에서 수십만 곡
• 연주 장소 — 살롱에서 콘서트 홀에서 YouTube
• 관객 — 귀족에서 시민에서 세계
• 교육 — 사설에서 음악 학교에서 온라인
• 기록 — 악보에서 SP 에서 CD 에서 스트리밍

300 년으로 바뀌지 않은 것

• 10 개의 손가락 으로 88 건을 친다
• 「혼자서 오케스트라」 를 치는 악기
• 피아니스트의 생애를 건 수행
• 하나의 연주에 집중하는 청중
• 음악으로 마음을 움직인다 라는 근원적인 예술

「피아노는 미래도, 인류의 중심 악기로 계속 존재한다」 — 300 년의 계보가 보증한다.

piano 시리즈 완결

이 시리즈는 overview + 11 개의 글 = 12 콘텐츠 로, 300 년의 피아노사 를 따라갔다.

독자에게:

• 먼저 한 곡, 좋아하는 작곡가를 발견한다 — 바흐 [골드베르크], 모차르트 [소나타], 베토벤 [월광], 쇼팽 [녹턴], 리스트 [사랑의 꿈], 드뷔시 [달빛], 라흐마니노프 [협주곡 2 번], 굴드 [골드베르크 1955], 아르헤리치 [쇼팽 협주곡], 후지타 마오 [모차르트] 중 어느 것
• 세계의 피아니스트를 듣고 비교한다 — 같은 곡을, 다른 시대 · 국적의 피아니스트로
• 라이브 연주에 간다 — 녹음과는 다른 차원의 체험
• 스스로 쳐 본다 — 피아노는 혼자서 배울 수 있는 악기의 대표
• 쇼팽 콩쿠르, 차이코프스키 · 콩쿠르 의 YouTube 중계를 본다 — 세계의 젊은 재능의 발견

「피아노 1 대와 10 개의 손가락으로, 300 년의 음악사 전체에 접근할 수 있다」 — 피아노의 특수한 위치.

piano 시리즈 완결. 300 년의 조용한 대화를, 여기에 마친다.