쓰키오카 요시토시 — 피투성이 그림에서 근대로의 다리

요시토시 — 「마지막 우키요에시」

쓰키오카 요시토시 (月岡芳年, 1839-1892) 는, 막말의 우타가와 구니요시 문하에서 출발해, 메이지 유신을 사이에 두고 근대 일본화의 최초의 거장이 된 희유한 화가.

우키요에사에서의 위치:

• 「마지막 우키요에시」 — 에도 우키요에의 전통을 계승한 최종 세대
• 「최초의 근대 일본 화가」 — 메이지기에 신문 삽화·역사 그림에 진출, 양풍화 기법도 도입한다
• 「메이지로의 다리」 — 에도의 무샤에와 근대의 역사 그림을 잇는다

요시토시의 생애는 일본의 격변기 (1839-1892) 그 자체. 막말의 에도에서 태어나, 메이지 유신의 혼란을 경험하고, 근대화 속에서 새로운 회화를 모색한 53년간이었다.

생애 — 격동의 53년

유소년기 (1839-1850)

• 1839년 3월 17일, 에도 신바시 (現 미나토구) 태생
• 본명 요네지로 (米次郎)
• 아버지는 쌀 도매상의 주인, 비교적 유복
• 어릴 때부터 그림의 재능을 보인다
• 1850년 (11세), 우타가와 구니요시에게 입문

구니요시 문하 (1850-1861)

• 11세로 입문, 요시토시의 호를 받는다
• 구니요시에게서 무샤에·희화·요괴 그림의 기법을 흡수
• 1853년 (14세), 첫 판화 《분지 겐넨 헤이케 이치몬 카이추 라쿠뉴노 즈》 를 발표
• 1861년, 스승인 구니요시가 사거. 요시토시는 22세로 독립

구니요시의 다른 제자 (오치아이 요시이쿠·가와나베 교사이) 와 절차탁마하는 젊은 시기. 요시토시는 특히 무샤에·역사 그림을 잘하는 방향으로 두각을 나타낸다.

피투성이 그림의 시대 (1866-1868)

1866-1868년, 막말의 정정 불안 속에서, 요시토시는 잔혹 그림 (무잔에, 無残絵) 의 걸작 시리즈를 제작.

《에이메이 니주핫슈쿠 (英名二十八衆句)》 (1866-67)

• 오치아이 요시이쿠와의 공동 제작 (각 14점, 합계 28점)
• 에도의 가부키의 잔혹한 장면을 주제화
• 피·내장·잘려나간 목을 정교하게 묘사
• 요시토시 담당의 14점은, 특히 잔학성이 높다

예:

• 《후쿠오카 미쓰기》 — 잘려나간 목을 들고 있는 장면
• 《이나다 규조 신스케》 — 내장이 보이는 상처
• 《엔조 기하치로》 — 피 튀김이 나는 장면

이들은 우키요에사에서 가장 잔혹한 작품군으로 알려진다. 막말의 세상 풍의 폭력성과, 젊은 요시토시의 표현의 실험이 결부된 작품.

메이지 유신과 격동 (1868-1873)

• 1868년, 메이지 유신. 요시토시 29세
• 보신전쟁의 정경을 그리는 《가이다이 햐쿠센소 (魁題百撰相)》 시리즈 (1868-1869) — 100명의 무사의 초상
• 종래의 우키요에 시장은 축소, 요시토시도 경제적으로 곤궁
• 1872-73년경, 신경 쇠약으로 입원
• 한 시기, 그림을 그릴 수 없게 된다

메이지 유신 후, 에도의 우키요에계는 해체되고 있고, 요시토시도 적응에 고생한다. 하지만 30대 중반부터 다시 일어서, 새로운 길을 모색한다.

신문 삽화의 시대 (1874-1881)

• 1874년, 「우편 호치 신문」 「도쿄 니치니치 신문」 등의 신문 삽화를 담당
• 메이지의 사건·재해·스캔들을 그림으로 보도
• 그림이 들어간 신문 = 현대의 사진 보도의 선구
• 요시토시는 신문 삽화의 제1인자로서 인정받는다

이것은 우키요에에서 근대 미디어로의 이행. 요시토시는 에도의 기법을, 새로운 보도 미디어에 응용한 최초의 화가.

역사 그림·양화 영향기 (1878-1892)

1880년대, 요시토시는 독자의 역사 그림 시리즈를 잇달아 발표:

• 《다이 니혼 메이쇼 카가미 (大日本名将鑑)》 (1878-82) — 일본의 무장 51명의 전기 그림
• 《요시토시 무샤 무루이 (芳年武者無類)》 (1883-86) — 무장 그림
• 《후조쿠 산주니소 (風俗三十二相)》 (1888) — 32종의 여성의 풍속
• 《신케이 산주록카이센 (新形三十六怪撰)》 (1889-92) — 요괴·유령 36도
• 《쓰키 햐쿠시 (月百姿)》 (1885-92) — 요시토시의 최고 걸작, 달에 얽힌 역사·전설 100도

이 시기의 요시토시는:

• 서양 회화의 음영·원근법을 흡수
• 역사 고증에 기초한 정확한 복장·무구
• 심리 묘사가 정교 (인물의 표정·몸짓)
• 색조는 옅고 서정적

피투성이 그림의 시대와는 정반대의 깊고 서정적인 작풍. 이것은 요시토시의 내면의 성숙과, 메이지 일본의 역사 의식의 변화를 반영한다.

사거 (1892)

• 1892년 6월 9일, 53세로 사거
• 사인은 뇌출혈로 여겨진다 (신경 쇠약이 이어진 영향도)
• 묘소는 도쿄 야나카의 센푸쿠지 (専福寺)

죽음의 직전까지 《쓰키 햐쿠시》 의 제작을 계속하고, 마지막의 몇 점은 병상에서 그렸다고 전해진다. 요시토시의 죽음은, 사실상 「우키요에의 종언」 을 상징한다.

《쓰키 햐쿠시 (月百姿)》 (1885-1892) — 최고 걸작

요시토시의 대표작으로서 가장 평가가 높은 것이 《쓰키 햐쿠시 (月百姿)》. 전 100도, 7년에 걸쳐 제작.

주제

• 달에 얽힌 역사·전설·이야기의 100 장면
• 일본·중국·불교의 소재
• 각 도에 달이 그려진다 (단 원경에서 작다)
• 인물의 내면의 정감이 주제

대표작 (100도에서)

《다이모쓰 카이조 노 쓰키 (大物海上月)》 — 헤이케 멸망

• 헤이케의 망령이 해상에 나타나는 장면 (미나모토노 요시쓰네의 해상)
• 달빛 아래, 파도와 망령
• 유겐하고 서정적

《스자쿠몬 노 쓰키 (朱雀門月)》 — 헤이안의 요괴 이야기

• 헤이안의 스자쿠몬에서 피리를 부는 하쿠가 산미 (博雅三位) 와 오니
• 달밤과 관현의 소리
• 요시토시의 요괴 그림의 정점의 하나

《쓰키 햐쿠시 교쿠토 손 고쿠 (月百姿 玉兎 孫悟空)》 — 서유기

• 중국의 손오공이 달의 토끼 (교쿠토) 와 대결
• 중국의 소재도 포함하는 폭넓음
• 서양의 음영법을 시도한다

《소토바 노 쓰키 (卒都婆の月)》 — 노가쿠

• 노의 연목 《소토바 코마치》 — 늙은 오노노 고마치가 소토바 위에서 달을 본다
• 늙은 여성의 고독과 달
• 요시토시의 서정의 정점

기법적 특징

• 엷은 먹·담채를 다용, 화려한 색을 피한다
• 인물의 표정이 정교, 내면을 읽을 수 있다
• 달과 인물의 거리감이 절묘
• 화양절충 — 원근법·음영법을 자제해서 도입

평가

《쓰키 햐쿠시》 는 생전부터 높은 평가를 받았다:

• 1892년, 요시토시의 사후, 속편·후계자가 나타난다
• 20세기 초두의 유럽에도 수출, 자포니슴의 일부
• 현대의 학술에서는 「메이지 우키요에의 정점」 이라 평가된다
• 대영박물관·보스턴 미술관·메트로폴리탄 미술관 등에 전권 수장

요시토시의 제자들

요시토시는 많은 제자를 키우고, 메이지-쇼와기의 일본화로 잇는다:

• 미즈노 도시카타 (水野年方, 1866-1908) — 요시토시 직제자, 메이지의 풍속화
• 가부라키 기요카타 (鏑木清方, 1878-1972) — 미즈노 도시카타의 제자, 다이쇼-쇼와의 일본화의 거장
• 이토 신스이 (伊東深水, 1898-1972) — 가부라키 기요카타의 제자, 신판화의 명수
• 야마카와 슈호 (山川秀峰) 등

즉 요시토시 → 미즈노 도시카타 → 가부라키 기요카타 → 이토 신스이 의 계보가, 20세기 일본화·신판화의 주류가 된다. 요시토시는 「근대 일본화의 조상」 으로도 자리매김된다.

요시토시와 사회 불안

요시토시의 작품은, 막말-메이지의 사회 불안과 밀접:

막말의 잔혹 그림

• 1866-68년의 피투성이 그림은, 보신전쟁 전야의 폭력의 예감
• 에도의 민중의 파괴 소망을 대변하는 측면
• 젊은 요시토시 (20대 후반) 의 내면의 불안정의 반영

메이지 초기의 혼란

• 보신전쟁의 기록 (가이다이 햐쿠센소) — 패자에의 동정도 포함
• 신경 쇠약에 의한 입원 (1872-73) — 요시토시 자신이 시대의 격변을 견딜 수 없었다
• 다시 일어서는 과정에서 신문 삽화로

메이지 중기의 역사 그림

• 1878년 이후의 역사 그림 — 과거의 영웅·무장을 주제화
• 메이지 정부의 「일본의 전통」 의 재구축과 발걸음을 맞춘다
• 요시토시의 역사 그림은 메이지의 국민 의식 형성에도 기여

요시토시와 구니요시·호쿠사이의 대비

3세대의 화가의 대비:

요소	호쿠사이 (1760-1849)	구니요시 (1798-1861)	요시토시 (1839-1892)
세대	에도 중기-후기	에도 후기-막말	막말-메이지
주 장르	풍경화·그림 교본	무샤에·희화	피투성이 그림·역사 그림
전기	70세의 《후가쿠 산주록케이》	30세의 《스이코덴》	20대의 잔혹 그림, 40대의 역사 그림
제자들	잇사이·오이 등	요시토시·교사이 등	미즈노 도시카타·가부라키 기요카타 등
시대의 대응	에도 내에서 완결	막말 불안을 희화로 표현	메이지 유신을 사이에 두고 전신

요시토시는 시대의 격변을 가장 직접적으로 받은 화가. 생애 안에서 작풍이 크게 3번 바뀐다 (잔혹 그림 → 신문 삽화 → 역사 그림·《쓰키 햐쿠시》). 이것은 다른 화가에는 없는 특징.

「우키요에의 종언」 과 요시토시

요시토시의 죽음 (1892) 은, 사실상 에도 우키요에의 끝을 상징한다:

• 메이지기의 인쇄 기술 (석판화·사진 제판) 이 판화를 몰아냈다
• 신문·잡지·사진이 우키요에의 정보 기능을 대체
• 에조시야가 거리에서 사라진다
• 니시키에의 직인 (조각사·인쇄사) 의 수요가 격감

요시토시의 사후 10년으로, 에도의 우키요에 제작 시스템은 완전히 소멸. 제자들은 일본화·신판화로 이행한다.

현대의 요시토시의 평가

20세기 — 「잔혹 그림의 화가」 로서 경원

20세기 전반, 요시토시의 피투성이 그림은 저열하다고 여겨져, 학술계에서 경원되었다. 교과서에도 실리지 않는다.

20세기 후반 — 재평가 개시

• 1970년대, 미국의 일본 미술 연구자 John Stevenson 등이 요시토시를 재평가
• 《Yoshitoshi’s Warriors》 (1992) 등 영어권에서 연구 진행
• 《쓰키 햐쿠시》 가 메이지 우키요에의 정점으로서 재인식된다

21세기 — 호러·괴이 붐

• 《신케이 산주록카이센》 의 요괴 그림이 SNS 에서 확산
• 호러 만화·애니메이션의 그림의 조상으로서 재평가
• 에도 도쿄 박물관·오타 기념 미술관 등에서 요시토시전이 반복해서 개최
• 2020년 전후, 「요시토시 재평가」 의 서적·전람회가 증가

현대의 시점에서 요시토시는:

• 에도에서 근대로의 다리
• 피투성이 그림과 서정 그림의 양극
• 「일본의 오브리 비어즐리」 (영국 세기말 화가와의 유사)
• 현대 만화·애니메이션의 그림의 조상의 한 명

요시토시와 현대 일본의 비주얼 문화

요시토시의 영향은 현대에까지 미친다:

피투성이 그림의 계보

• 마루오 스에히로 (만화가) 의 그림체
• 이토 준지 (호러 만화) 의 요괴 표현
• 《주술 회전》 의 저령의 비주얼

서정 그림의 계보

• 가부라키 기요카타 → 이토 신스이 를 거쳐, 쇼와의 미인화로
• 현대의 애니메이션의 미소녀 표현의 먼 조상

요괴 그림의 계보

• 미즈키 시게루의 요괴
• 《귀멸의 칼날》 의 요괴
• 《주술 회전》 의 저령

요시토시는 현대 일본의 호러·요괴·미소녀의 그림의 먼 조상의 한 명.

이 글에서 다음 글로

메이지 초기의 요시토시는 「마지막 우키요에시」 였지만, 20세기에 들어서면 신판화 운동 (新版画運動) 이라는 우키요에의 재생의 시도가 시작된다. 가와세 하스이 (川瀬巴水, 1883-1957)·하시구치 고요 (橋口五葉, 1881-1921) 등을 중심으로, 판원 와타나베 쇼자부로가 주도한, 「화가·조각사·인쇄사」 의 분업을 부활시킨 20세기의 판화 운동을, 다음 글에서 따라간다.