《호쿠사이 만화》 — 4000도의 백과사전과, 「만화」 라는 말의 기원

《호쿠사이 만화》 란

《호쿠사이 만화 (北斎漫画)》 는, 가쓰시카 호쿠사이가 1814년 (분카 11) 부터 1878년 (메이지 11) 에 걸쳐 간행한 그림 교본. 전 15편, 한 책당 100-200도, 합계 4000점 이상의 도를 수록한, 에도 최대의 그림의 백과사전.

「만화」 라는 말은, 현대 일본어의 만화 (comic) 의 직접의 어원. 하지만 호쿠사이 만화는 현대 만화와는 다르다:

• 스토리는 없다 — 한 도 한 도가 독립
• 대사·말풍선은 없다
• 「그리는 법의 견본첩」 — 화가 지망자·아마추어 그리기가 모사하는 교과서
• 「만화」 = 「마음 가는 대로 그린 그림」 — 스케치집의 뜻

즉 호쿠사이 만화는 「데생·스케치의 백과사전」. 현대의 만화와는 별물이지만, 20세기의 일본 만화의 그림의 그리기 분별 기술의 원류의 하나가 된다.

탄생 — 나고야의 여행에서

1812년, 호쿠사이 53세의 여행

• 1812년 가을, 호쿠사이는 나고야로 여행한다
• 목적은 제자들·애호가에 대한 출장 지도
• 나고야의 문인 마키 보쿠센 (牧墨僊) 의 집에 반년 체재
• 체재 중, 대량의 스케치를 종이에 그려 쌓아둔다

마키 보쿠센은 자신도 화가로, 호쿠사이의 그림을 판본화하여 에도·가미가타에 유통시키는 기획을 가지고 있었다.

1814년, 초편 간행

• 1814년, 나고야의 판원 에이라쿠야 도시로 (永楽屋東四郎) 에서 《덴신 카이슈 호쿠사이 만화 (伝神開手 北斎漫画)》 초편 간행
• 표지에 「덴신 카이슈 (伝神開手)」 = 「신을 전하고, 손을 연다」 = 그림의 극의를 전한다는 뜻
• 반지본 (세로 약 22cm) 의 그림책, 흑백 (먹과 옅은 먹·담채)
• 초편만으로도 대히트, 에도·교·가미가타에서 재판

속편의 간행

• 1815년, 2편·3편
• 1816-1817년, 4편·5편
• 이후, 수년마다 속편
• 1849년, 호쿠사이 89세로 사거 — 이 시점에서 13편까지
• 1878년 (메이지 11), 14편·15편이 사후 간행
• 전 15편, 총 도수 4000 이상

호쿠사이의 사후 30년까지 속편이 계속 나온 사실은, 이 시리즈의 계속적인 수요를 보여준다. 에도-메이지기를 통해서 롱셀러의 그림의 교과서였다.

4000도의 분류

《호쿠사이 만화》 의 주제는 극히 다방면에 걸친다. 대략적인 분류:

1. 인물 (가장 많다)

• 직업별 — 무사·농민·직인·상인·승려·유녀·예능인
• 동작별 — 달리기·뛰기·앉기·잠자기·먹기·싸움·춤
• 표정별 — 웃기·울기·분노·놀람
• 군상 — 축제·시장·연회·싸움의 정경

호쿠사이는 움직임의 순간을 포착하는 것을 잘 했고, 특히 격투·무술·무용의 자세가 충실하다. 이것은 후세의 만화·애니메이션의 동작 작화에 직접 영향을 준다.

2. 요괴·유령·괴이

• 에도의 요괴 도감의 원형
• 갓파·오니·해골·바케네코·라이진·후진
• 《풍신뇌신도》 계의 요괴관의 집성
• 현대의 요괴 워치·모노노케 히메 등의 비주얼적 기원의 하나

3. 동물

• 개·고양이·새·물고기·벌레·말·코끼리·사자·호랑이
• 가공의 동물 (바쿠·기린·용) 도 포함
• 동물의 골격·근육·움직임을 과학적 관찰에 기초해서 그린다

4. 식물

• 벚꽃·소나무·대나무·매화·난·등·국화
• 잎·꽃·줄기의 그리는 법
• 사계의 초목의 백과적인 망라

5. 건축·풍경

• 신사 불각·성곽·초닌집·농가
• 지붕·기둥·난간의 구조 묘사
• 산수의 그리는 법 (구름·물·바위)

6. 생활 도구

• 부엌 도구·농구·무구·악기
• 도구의 사용법 (인물과 조합해서 그린다)
• 에도의 물질 문화의 시각적 기록

7. 파도·물·구름

• 물의 표현의 백과사전
• 《가나가와 오키 나미우라》 의 파도의 조형은, 《호쿠사이 만화》 의 물의 그리는 법의 집대성
• 구름의 100종류 이상의 그리는 법

그리는 법의 교과서로서

《호쿠사이 만화》 의 설계 사상은 「보고 그대로 흉내낼 수 있다」 는 것.

• 단색 (먹과 옅은 먹) 으로 색에 헤매지 않는다
• 윤곽선과 음영의 구별이 명확
• 단계적인 그리는 법 — 골격 → 살 붙임 → 의상의 순서로 보여주는 도도 있다
• 시점의 변화 — 같은 물건을 정면·옆·비스듬히 그리는 비교

이것은 현대의 How to Draw 책의 원형. 호쿠사이는 그림의 기술을 「비전」 으로서 안고 있지 않고, 공개하는 교육자이기도 했다.

「만화」 라는 말

「만화 (漫画)」 의 말은 호쿠사이 이전부터 있었다:

• 중국의 회화 용어 — 「만 (漫)」 = 어슬렁어슬렁, 「화 (画)」 = 그림
• 에도 중기의 일본어에서도 「만화」 = 마음 가는 대로 그린 그림
• 호쿠사이 이전에도 구와가타 게이사이 (鍬形蕙斎) 가 『략화식 (略画式)』 (1795) 이나 『조수략화식』 에서 유사한 그림 교본을 내고 있었다

호쿠사이가 「만화」 라고 명명한 것은:

• 그림 교본의 하나의 양식으로서 넓히기 위해
• 「본격적인 그림이 아니다」 라고 겸손하는 의미도 포함
• 실제로는 극히 완성도가 높은 스케치집

메이지 이후, 신문·잡지의 풍자화·희화가 「만화」 라 불리게 되고, 이윽고 20세기의 이야기 만화 (manga) 의 어원이 된다.

유럽으로의 유출

「발견된 계기」 — 도자기의 완충재

19세기 후반, 아리타·이마리 등의 일본의 도자기가 유럽에 수출될 때, 완충재로서 오래된 우키요에 판화·그림책이 끼워져 있었다.

1856년, 파리의 판화가 펠릭스 브라크몽 (Félix Bracquemond) 이, 도자기의 포장재로 사용된 《호쿠사이 만화》 의 한 책을 발견. 이것이 유럽의 미술계에 충격을 준다.

자포니슴의 기폭제

• 브라크몽은 친구인 화가에게 《호쿠사이 만화》 를 소개
• 마네·드가·모네 등이 《호쿠사이 만화》 를 연구
• 파리의 화상 지그프리트 빙 (Siegfried Bing) 이 우키요에 전문점을 열고, 《호쿠사이 만화》 의 재판을 출판
• 인상파의 선의 사용법, 평면적 구도, 잘라내기적 시점이 《호쿠사이 만화》 에서 흡수된다

드가 (1834-1917) 의 영향

• 《호쿠사이 만화》 의 발레·격투의 움직임의 스케치
• 드가의 발레 댄서의 연작의 조형 감각
• 인물을 비스듬히 잘라내는 구도

로댕 (1840-1917)

• 조각가 로댕도 《호쿠사이 만화》 를 애용
• 「호쿠사이는 미켈란젤로와 어깨를 나란히 하는 천재」 라고 발언

20세기 일본의 만화와의 연결

현대 일본의 만화는, 직접적으로는 메이지-쇼와기의 구미의 풍자화·comic strip의 영향으로 발달한다. 하지만 호쿠사이 만화는 일본의 만화의:

1. 움직임의 표현

• 격투·검극·스포츠의 동작 작화
• 현대의 소년 만화의 액션 묘사의 밑바탕
• 데즈카 오사무는 호쿠사이 만화를 애장했다

2. 동물·요괴의 그리기 분별

• 미즈키 시게루의 요괴, 도리야마 아키라의 드래곤의 조형은, 에도의 요괴 그림·호쿠사이 만화의 계보
• 《주술 회전》 이나 《귀멸의 칼날》 의 요괴 비주얼에도 간접적 영향

3. 직인·생활의 세부 묘사

• 에도의 풍속 묘사의 정교함
• 현대의 역사 만화 (『오니헤이 한카초』 『바가본드』 등) 의 배경 묘사의 참조원

즉 호쿠사이 만화는 「만화」 라는 말과, 만화의 시각 문법의 양쪽의 먼 조상에 위치한다.

현대의 《호쿠사이 만화》 의 평가

현대의 학술·미술계에서의 자리매김:

세계의 미술관

• 보스턴 미술관 — 전 15편을 완전 수장
• 메트로폴리탄 미술관 — 주요편을 수장
• 대영박물관 — 주요편을 수장
• 일본 국내에서는 스미다 호쿠사이 미술관 (2016년 개관, 도쿄)

전람회의 빈출 테마

• 《호쿠사이 만화》 전은 세계 각지에서 정기적으로 개최
• 특히 자포니슴 전의 중핵 작품으로서 다뤄진다

복각·재판

• 이와나미 문고, 주코 신쇼, 도서관 사이즈의 전 15편 복각판
• 현대의 그림 지망자에게도 실용적인 그림 교본

호쿠사이의 다른 그림 교본

《호쿠사이 만화》 이외에도 호쿠사이는 다수의 그림 교본을 남기고 있다:

• 《략화 하야시난 (略画早指南)》 (1812) — 간단한 그림의 그리는 법
• 《호쿠사이 샤신 가후 (北斎写真画譜)》 (1814) — 화조화의 사생집
• 《에혼 사이시키 츠 (絵本彩色通)》 (1824) — 색채의 교과서
• 《후가쿠 햐쿠케이 (富嶽百景)》 (1834-49) — 후지 100도
• 《가혼 아즈마 아소비 (画本東都遊)》 (1802) — 에도의 명소 그림책

이들을 합치면, 호쿠사이의 생애의 작품의 3분의 1 이상이 그림 교본이라는 계산이 된다. 호쿠사이는 화가임과 동시에, 그림의 교육자였다.

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호쿠사이와 동시대, 또 한 명의 풍경화의 거장이 있었다. 우타가와 히로시게 (歌川広重, 1797-1858). 호쿠사이보다 37세 아래인 히로시게는, 호쿠사이의 《후가쿠 산주록케이》 에 촉발되면서도, 《도카이도 고주산쓰기》 로 전혀 다른 풍경화의 길을 걷는다. 호쿠사이의 호쾌·혁신에 대해, 히로시게의 서정·정적. 다음 글에서는 히로시게의 생애와 《도카이도 고주산쓰기》 를 따라간다.