비오티와 고전파 — 근대 주법의 아버지와 투르트의 활

바로크와 로맨틱 사이

바흐의 죽음 (1750) 으로 바로크가 끝나고, 고전파 (1750-1820 무렵) 가 시작된다. 이 시대, 바이올린에는 2 개의 큰 변화가 일어났다:

1. 주법의 체계화 — 비오티에 의한 근대 주법의 확립
2. 활의 혁명 — 투르트에 의한 현대형 활의 완성

악기 본체 (크레모나의 명기) 는 불변 이라도, 활과 주법이 변함으로써 바이올린의 표현은 크게 전진했다.

비오티 — 「근대 바이올린 주법의 아버지」

조반니 바티스타 비오티 (Giovanni Battista Viotti, 1755-1824) 는 이탈리아 태생, 파리와 런던에서 활약한 바이올리니스트 겸 작곡가. 근대 바이올린 주법의 아버지 라 불린다.

업적

• 29 개의 바이올린 협주곡 — 특히 제 22 번 가단조가 이름 높다
• 낭랑하게 노래하는 레가토 주법 을 확립 — 바로크의 짧은 구획에서 길게 뻗는 선율선으로
• 파리 음악원의 프랑스 바이올린 악파 (로드, 크로이처, 바이요) 의 원류로
• 크로이처 는 베토벤의 [크로이처 소나타] 의 헌정 상대이자, 지금도 쓰이는 교칙본 [42 개의 연습곡] 의 저자

비오티의 「노래하는」 주법은 다음 투르트의 활과 결합하여 로맨틱의 표현주의를 준비했다.

투르트의 활 — 「활의 스트라디바리」

프랑수아 투르트 (François Tourte, 1747-1835) 는 파리의 활 제작자. 현대형의 활을 완성 시켜 「활의 스트라디바리」 라 불린다.

바로크 활 vs 투르트의 활

	바로크 활	투르트의 활 (현대형)
형태	바깥쪽으로 휨 (볼록)	안쪽으로 휨 (오목)
재료	각종	페르남부코 재
무게중심	손잡이 쪽	균형이 좋음
소리	짧고 가벼운 발음	길고 균일한 레가토, 강한 소리

투르트의 활은 무게 배분 · 휨 · 털의 장력 을 과학적으로 최적화. 이로써:

• 길고 균일한 레가토 (지속하는 노래)
• 강하고 굵은 소리 (큰 홀에 대응)
• 스피카토 · 마르텔레 등 다채로운 활의 기법

「투르트의 활 없이 로맨틱의 바이올린은 성립하지 않았다」. 악기는 300 년 전의 크레모나, 활은 18 세기 말의 투르트 — 이 조합이 현대 연주의 표준이 된다.

모차르트의 5 개의 협주곡

모차르트 (1756-1791) 는 19 세의 1775 년에 5 개의 바이올린 협주곡 을 집중적으로 작곡 (제 1~5 번):

• 제 3 번 사장조, 제 4 번 라장조, 제 5 번 가장조 「터키풍」 이 특히 유명
• 모차르트 자신이 명바이올리니스트이고, 아버지 레오폴트는 유명한 바이올린 교칙본의 저자
• 우미하고 균형 잡힌 고전파 협주곡의 규범
• 제 5 번의 종악장에 「터키풍」 의 거친 부분이 삽입되어 (당시의 터키 취향), 이름의 유래로

모차르트의 협주곡은 기교보다 기품과 노래. 현대에도 콩쿠르 · 입문의 단골 레퍼토리.

베토벤 — 협주곡과 소나타

베토벤 (1770-1827) 은 바이올린 협주곡을 1 곡만 남겼지만, 그것이 별격의 명작:

바이올린 협주곡 라장조 작품 61 (1806)

• 바이올린 협주곡의 「왕」 이라 칭해진다
• 초연은 실패 (주자가 연습 부족이었다는 일화) 이지만, 후에 최고봉의 평가
• 팀파니의 4 연타로 시작하는 상징적인 서두
• 교향적인 스케일과 깊은 서정

10 개의 바이올린 소나타

• 제 5 번 「봄」, 제 9 번 「크로이처」 가 쌍벽
• 「크로이처 소나타」 는 바이올린과 피아노의 대등한 격렬한 대화, 톨스토이의 동명 소설의 소재로도
• 바이올린과 피아노의 듀오 (이중주) 라는 장르의 정점

베토벤으로 바이올린 음악은 고전파의 균형 에서 로맨틱의 정열 로 다리를 놓았다.

현과 조율의 변화

이 시대, 바이올린의 주변도 변화:

• 현 — 아직 거트 (양의 창자) 현이 주류. E 선만 후에 스틸화
• 턱받침 (chin rest) — 19 세기 초두, 슈포어 가 발명. 악기를 턱으로 고정할 수 있어 왼손이 자유롭게
• 조율 음높이 — 서서히 상승 (피치 인플레이션)

턱받침의 발명 은 수수하지만 중요 — 왼손이 악기를 지탱하는 부담에서 해방되어, 고속한 포지션 이동 (파가니니적 기교) 이 가능해졌다.

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고전파의 바이올린 — 비오티의 주법, 투르트의 활, 모차르트 · 베토벤의 명작을 따라갔다. 이로써 악기 · 활 · 주법 · 작품 의 토대가 완전히 갖추어졌다. 다음 기사는 그 토대 위에 서는 초절 기교의 화신 — 니콜로 파가니니. 「악마에게 영혼을 팔았다」 고 소문난 남자가 바이올린의 가능성을 어디까지 넓혔는가에 다가간다.